Ciclo

Folklore(s)

¿En qué consiste Ciclo Folklore(s)?

La cita anual con el folk promovida por la Fundación Música Creativa

La fundación Música Creativa contribuye a la preservación de la esencia de nuestras raíces mediante la promoción de las formas musicales más representativas de nuestra herencia cultural: el flamenco y el folklore.
Nuestra programación fusiona sobre el escenario las visiones artísticas de músicos consagrados con el potencial de talentos emergentes.
En su tercera edición, el ciclo folklore(s) vuelve Madrid para reivindicar la riqueza de las músicas de nuestro país.

Jueves 18 DE ABRIL

Ursaria 

 Concierto – Café Berlín, 20:00h – Entrada 12€ anticipada, 15€ taquilla 

URSARIA es una banda madrileña de folk. O una banda de folk madrileño. Que no solamente hace música DESDE Madrid, sino que además hace música DE Madrid. Consagrándose al proyecto de subir a un escenario las músicas populares de este lugar del mundo. Seguidillas, jeringonzas, chotis, cantos de trabajo, de taberna y de boda, mayos, polcas y mazurcas, rondas, jotas y danzas rituales.

Del campo y de la ciudad. A partes iguales. Y de una manera desprejuiciada. Lo que les lleva a explorar las músicas que conforman el acervo popular madrileño en todas sus dimensiones. De lo literario a lo oral. De la escuela bolera al romancero. Del género ínfimo al superlativo, pasando por la zarzuela y el cuplé sicalíptico. Con un universo propio, teatral. Pleno de poesía, de magia, de auténtica taumaturgia y de surrealismo hispánico. Un patrimonio musical sepultado que es preciso reivindicar.

Durante casi dos horas, arrojan sobre el escenario un potentísimo directo que les convierte en un auténtico “power trío” de la música tradicional. Bailable, trepidante, canalla y desinhibido. Con la magia y la poesía  como hilo conductor y la dramaturgia como herramienta.

Ursaria lo forman Ismael Clemente (voz, cuerdas, percusión), Sonia Loaysa  (acordeón y  percusión) y Dani Martín (vietos, cuerdas y percusión), a los que a menudo se unen en formato quinteto Francis Garcia al bajo y Sara Gonzalez Diges a la percusión.

Formada en 2017, la banda ha publicado hasta la fecha dos libro-discos. “Compendio para entidades alienígenas” (2019) y “Sexo, churros y espiritismo” (2022). Este último trabajo, una nueva vuelta de tuerca en la exaltación de las músicas populares madrileñas en el que  intentan reconectar lo urbano y lo rural.”

Viernes 19 de abril

Encuentro Creación de Nuevo Folklore
Concierto El Naán + Creativa Folk Ensamble

Encuentro – Auditorio Música Creativa, 19:00h – Entrada 5€
Concierto – Café Berlín, 22:30h – Entrada 15€

Encuentro “Creación de Nuevo Folklore” con Blanca Altable, Carles Dénia, El Gato con Jotas y Yolanda Criado.

Estos artistas hablarán sobre las raíces de nuestra música Folk y de cómo seguir creando música dentro de éste género. El encuentro durará aproximadamente 1h y será la previa perfecta antes de acudir al concierto de El Naán.

Concierto El Naán + Creativa Folk Ensemble

Desde los páramos del Cerrato Palentino. El Naán explora la raíz étnica de la tradición.
Su poderoso directo se convierte en un rito donde se dan cita los ritmos y los instrumentos más ancestrales con las texturas contemporáneas, las músicas étnicas, el jazz, el folk…un ritual de comunión con el público al que se suma la palabra, la imagen y la poesía para convertirlo en una experiencia fascinante, única y emocionante.

El septeto ha llevado su directo a importantes festivales de Irlanda, Polonia, Hungría, Portugal o Inglaterra, actuando en directo para la BBC.

El Naán crea composiciones propias tanto en lo musical como en los textos y letras, a las que confiere mucha importancia, proponiendo un corpus poético y musical íntimamente ligado.

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sábado 20 de abril

Monográficos Folklore

Auditorio – Escuela Municipal de Música María Dolores Pradera

Curso Avanzado de Canto y Percusión Tradicional CON ELISEO PARRA
10:00 – 17:00h

Decsripción de actividad

Se trata de cantar y tocar al mismo tiempo, así era y aún sigue siendo. En el monográfico se trabajarán varios temas de la obra “Cantar y batir” de Eliseo. Se solicita la escucha previa para su conocimiento (al menos de la melodía) cuando tenga lugar el encuentro.

Observaréis que casi todos los temas son de pandereta, aún así el pandero cuadrado acompañará también.

Los bailes serán los siguientes:

  • “De Luena a Carriedo” Pesao ligero de Cantabria para pandereta y voz.
  • “Aksak” Ritmo de 5/8 para pandereta y voz.
  • ”Pena parda” Baile de Peñaparda para pandero cuadrado y voz.
  • “De corrillo en corrillo” Baile sanabrés para pandereta y voz.
  • “Maragato pato” Corrido maragato para pandereta y voz.
  • “La llave de la alegría” Baile charro para pandereta y voz. 

    Biografía

    De formación autodidacta, mientras era batería del grupo de rock MiGeneración, estudió por libre solfeo y armonía en el Conservatorio de Barcelona durante los años 70. 

    Dedicado desde el 2001 a los conciertos por el país, Europa, Asia, América y África ha podido alternar éstos con la labor docente, primero en la Escuela de Folklore de Madrid y después en varios locales de la capital, así como cursos intensivos durante 17 años. En 2019 le otorgaron el premio internacional de folklore Agapito Marazuela. Ha grabado 22 discos.

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    No quedan entradas para el monográfico de Eliseo Parra, para apuntarte a la lista de espera escribe a fundacion@musicacreativa.com

    Danza de Raíz con Lucía López

    17:30 – 20:30h

    Descripción de actividad

    En este encuentro trabajaremos la base de la danza tradicional, de manera práctica y teórica. Utilizaremos la jota para comprender las estructuras de gran parte de los bailes de la península, además de sus pasos más esenciales. Estas danzas nacen desde la necesidad de los humanos de compartir, por ello después de experimentarla en nuestros cuerpos de forma individual, conoceremos la diferentes relaciones que se establecen entre las diferentes personas a la hora de bailar, además de comprender y entender la relación directa entre música y danza. 

    Biografía

    Lucía López nace en Valladolid. Se formará en folklore con el Grupo de Coros y Danzas Pilarica, y en Danza Española en EPD Castilla y León, obteniendo el premio extraordinario. Continúa sus estudios en “Flamenco Danza Estudio” de Sevilla y el CSD “María de Ávila” de Madrid en la especialidad de Coreografía.

    Su trabajo coreográfico se ha visto reconocido con una mención especial en el C.C Distrito de Tetuán y con el 2º premio de Coreografía en el C. C. Distrito Latina. Actualmente trabaja como intérprete en la compañía de danza Sara Cano y en Rajatabla Danza, donde ha formado parte de la creación coreográfica del último trabajo de la compañía.

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    domingo 21 DE ABRIL

    Monográficos Folklore

    Auditorio – Escuela Municipal María Dolores Pradera

    Percusión de Mano y Cantares de Tradición Oral Gallegos con leni pérez


    10:00 – 17:00h

    Descripción de la actividad

    En este encuentro con la recompiladora e intérprete gallega, se trabajará repertorio de tradición oral gallego: muiñeiras, xotas, agarrados, cantos de trabajo, ciclo anual… El monográfico se centrará en la técnica de pandereta gallega aunque también se trabajarán otras percusiones como pandero, conchas, sartén, azada, lata.

     

    Biografía

    Experiencia de mas de 30 años dirigiendo grupos de pandereteiras y haciendo trabajo de recuperación de cantares de tradición oral por toda Galicia.

    Fundadora y directora de las pandereteiras de O Fiadeiro hasta el 2003, formó parte del grupo de pandereteiras “Tanxedoras” , con el que publicó tres trabajos discográficos de cantares de tradición oral. En la actuacilidad tiene varios proyectos en funcionamiento, entre ellos el dúo folk “ Leni Pérez & Roberto Comesaña “con su trabajo de música de tradición oral “ De ramo en ramo” ganadores del concurso Interritmos sons do rural de música tradicional 2023.

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    Danza de Raíz con Lucía lópez
    17:30 – 20:30h

    Descripción de actividad

    En este encuentro trabajaremos la base de la danza tradicional, de manera práctica y teórica. Utilizaremos la jota para comprender las estructuras de gran parte de los bailes de la península, además de sus pasos más esenciales. Estas danzas nacen desde la necesidad de los humanos de compartir, por ello después de experimentarla en nuestros cuerpos de forma individual, conoceremos la diferentes relaciones que se establecen entre las diferentes personas a la hora de bailar, además de comprender y entender la relación directa entre música y danza. 

    Biografía

    Lucía López nace en Valladolid. Se formará en folklore con el Grupo de Coros y Danzas Pilarica, y en Danza Española en EPD Castilla y León, obteniendo el premio extraordinario. Continúa sus estudios en “Flamenco Danza Estudio” de Sevilla y el CSD “María de Ávila” de Madrid en la especialidad de Coreografía.

    Su trabajo coreográfico se ha visto reconocido con una mención especial en el C.C Distrito de Tetuán y con el 2º premio de Coreografía en el C. C. Distrito Latina. Actualmente trabaja como intérprete en la compañía de danza Sara Cano y en Rajatabla Danza, donde ha formado parte de la creación coreográfica del último trabajo de la compañía.

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    No quedan entradas para el monográfico de Eliseo Parra, para apuntarte a la lista de espera escribe a fundacion@musicacreativa.com

    2024-FOLKLORE(S)

    Ediciones anteriores del ciclo folklore(s)

    Edición del ciclo folklore(s) 2023

    En esta ocasión, el ciclo contó con la participación de figuras tan relevantes como las de Eliseo Parra Xosé Lois Romero e Aliboria, junto a jóvenes artistas cuya trayectoria se ha caracterizado por buscar la evolución y modernización de la música tradicional, como Pablo Martín Jones o la agrupación Collado Project; ocho jóvenes artistas provenientes de distintas Comunidades Autónomas y de Portugal que hacen una revisión actualizada de los repertorios tradicionales locales.

    Por su parte, el artista Xosé Lois Romero y la agrupación Aliboria ofrecieron una residencia artística en la que, durante 6 días, se desarrolló un repertorio propuesto por Xosé Lois, con arreglos específicos para la agrupación residente y estrenos absolutos de obras, culminando en una muestra artística en el Café Berlín.

    Edición del ciclo folklore(s) 2022

    En su primera edición, el ciclo estuvo compuesto por la actuación de Caamaño & Ameixeiras, la residencia artística y posterior concierto de Martín Bruhn junto al Ensemble Música Creativa, así como el encuentro sobre tradición y modernidad en el que debatieron figuras representativas del folklore de la península como son Diego Galaz, Xosé Lois Romero, Laura Mayalde y Pablo Martín Jones. Además, contó con una charla entre Marín Bruhn y Raúl Rodriguez en la que se habló de los Folklores a orillas del Atlántico.

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