Antonio Serrano

Biografía

Nacido en Madrid (1974), Antonio Serrano comienza sus estudios musicales a los siete años, guiado por su padre, quien desarrolla un método de enseñanza personal dirigido a aprender a tocar cualquier instrumento y estilo musical usando la armónica como instrumento principal. Antonio completa esta formación estudiando piano, violín, percusión, lectura musical, armonía, historia de la música, historia del arte, conjunto coral y estética en los conservatorios Madrid y Alicante, donde comienza a llamar la atención como armonicista y es convocado por el maestro Larry Adler para acompañarlo a un concierto de Naciones Unidas en París junto a Barbara Hendricks y Plácido Domingo, lo que supone el inicio de su carrera profesional como armonicista clásico

Desarrollo de su carrera

Posteriormente inicia su relación con el jazz tras descubrir viejas grabaciones de Louis Armstrong y del armonicista y guitarrista belga Toots Thielemans, comenzando estudios formales de armonía moderna con el prestigioso profesor de jazz y armonía contemporánea Félix Santos Guindel, lo que le capacita para poder continuar ampliando sus conocimientos de forma autodidacta y mediante colaboraciones con algunos de los mejores músicos de jazz del país. Solicitado asimismo por innumerables artistas en el ámbito del flamenco y del pop, mantiene al mismo tiempo una carrera en solitario que le ha permitido firmar cinco álbumes hasta la fecha.

Características musicales destacables de Antonio Serrano

Antonio Serrano es un virtuoso de su instrumento, la armónica, es una de las mayores promesas del jazz español actual y uno de los músicos de sesión más solicitados en nuestro país. Dotado de una asombrosa facilidad técnica y profundos conocimientos teóricos, muestra asimismo una enorme versatilidad musical que queda fielmente reflejada en su amplio historial de colaboraciones. El armonicista se mueve con idéntica soltura en ámbitos musicales tan distantes entre sí como el jazz, el flamenco, el pop o la música clásica, una habilidad de la que pocos pueden hacer gala.

Ha colaborado en giras y discos de los artistas españoles más importantes del ámbito del jazz y el flamenco, como Paco de Lucía, Perico Sambeat, Chano Domínguez, Jorge Pardo, Tomatito, Carles Benavent, Josemi Carmona, Tino di Geraldo, Raimundo Amador, Guillermo Mac Gill, Niño Josele, Javier Colina, Lou Bennett, Carlos Carli, Horacio Icasto, Albert Sanz, David Mengual, Dan Rochlis, Bob Sands, Pedro Ruy Blas, Vicente Amigo, Diego Amador, Esperanza Fernández, Rubén Dantas, Montse Cortés o Javier Limón.

Asimismo, ha trabajado con artistas internacionales como Toots Thielemans, Wynton Marsalis, Paquito D’Rivera, Ivan Lins, Rosa Pasos o Joshua Edelman.

Fuera del Jazz

En el mundo del pop ha realizado giras y discos con los artistas más conocidos en lengua hispana, como Andrés Calamaro, Pedro Guerra, Joaquín Sabina, Estopa, Ana Belén, Rosario y Lolita Flores, Rosana, Navajia Plateá o La Barbería del Sur.

Como armonicista clásico, Antonio ha trabajado con las mejores orquestas sinfónicas del mundo (Heidelberg, Estambul, Colonia, RTVE).

También ha colaborado en la grabación de las bandas sonoras de las películas Carne Trémula de Pedro Almodóvar, Mamá es Boba de Santiago Lorenzo, Impulsos de Miguel Alcantud, El silencio antes de Bach de Pere Portabella, y Tiempos de Azúcar de Juan Luis Iborra.